最火时隔十六年吴彦祖再演悍匪被毁的不仅仅是颜李彩桦祖海林州恩雅杨子姗Rra

时隔十六年，吴彦祖再演悍匪，被毁的不仅仅是颜值

原标题：时隔十六年，吴彦祖再演悍匪，被毁的不仅仅是颜值

《除暴》上映，吴彦祖饰演杀人越货、心加快塑料造粒机技术的更新换代狠手辣的悍匪，杀人如麻、手上沾染无尽鲜血。

这个角色，让人很容易想到16年前《新警察故事》里他饰演的变态罪犯。

一样带着团伙抢银行杀人，一样的嗜血狠毒，但不同之处也很明显。

坦白说《除暴》作为类型片完成度并不低，对比这几年的港产警匪片、品相也很有优势，但单就吴彦祖饰演的反派来说，角色质感未免有些“退化”。

两相对比，十六年前《新警察故事》里的吴彦祖，是标准的英俊小生面孔，精致面孔并不阻碍他成为有潜力的好演员；

十六年后，《除暴》里的吴彦祖似乎大费周章让颜值下线，怎么丑怎么拍，但“放弃外表”似乎对角色没有绝对的加持效果。

倒不是吴彦祖的表演有问题，而是角色并没有当年那般清晰的性格脉络。

严格来说，两部电影里吴彦祖的角色，一个是悍匪，一个更接近变态。

出发点不同，心理逻辑链条不同，情感附着点也不同。

这些不同点，体现在相近的原生家庭关系、恋爱婚姻关系、警匪对峙关系等模块中。

一，原生家庭缺憾。 《除暴》中吴彦祖的角色老鹰带着兄弟小团伙，抢劫银行、金店、运钞车，犯下无数大案，主要是为钱为谋生。

（不排除暗含的变态快感刺激成分）

《新警察故事》里吴彦祖饰演的高官之子，和一群富二代们搞出种种惊天血案，是为求刺激，为心底填不满的缺失和收不住的愤怒。

电影里一个非常重要的镜头，是阿祖幼年时期被虐待。

小小的孩子浑就犹如用磅秤去称1根大头针的重量身伤痕，带着手铐哭泣不止。

父亲和母亲婚姻不幸，母亲觉得“你能上位都是因为我爸爸（你入赘）”，父亲觉得全凭自己奋斗。

这位父亲将自己的不满悉数发泄在儿子身上：你这样没出息、这样不长进、丢尽了我的脸。

父亲虐待，母亲溺爱，共同养育出一个长歪的变态。

《新警察故事》里阿祖的家庭戏份很少，但电影通过几场争吵、几个镜头，将角色的成长环境、心理动机、原生家庭困境等问题，讲得很清楚。

因为溯源清楚，所以电影最后阿祖去掉子弹、开枪求死的画面，才能传达强烈的情感。

父亲大喊着“你让我如此失望”，阿祖嚎啕大哭如同幼童，对着父亲抬起了没有子弹的枪。

周围密密麻麻围满了警察，他如此这般动作根本是求死。

这是诀别的了断，也是无望的仇恨，还是非常可悲的缺爱。

一面是角色的恶，一面是角色的软弱和伤口。

恶霸和幼童两种特色、集合在同一个角色身上。

质感很特别、叫人印象深刻。

相比之下《除林峰暴》里吴彦祖饰演的这个悍匪老鹰，显得比较普通。

普通不是因为他涉案数量小，相反，这个杀人恶魔手下冤魂无数。

之所以说“普通”，是因为电影对角色心理动机、逻辑链条的建构，显得普通，和各路影视剧里的悍匪角色无甚区别。

为谋财而杀人，高智商、嗜血、冷静、残酷，你看，大部分作品里的悍匪都这样。

《除暴》中的家庭关系，体现于最后阶段的老母亲角色（鲍起静饰）。

这位老母亲，起先试图装聋作哑、最后默认“大义灭亲”。

电影里讲明白了“她不是一般人”，知道儿子的罪行。

但那又如何？倘若将情感落点放在杀人犯的母亲身上，普通观众很难共情。

从这个角度来说，悍匪最后回到家乡、回到自己母亲经营的澡堂里，情绪力量的维度完全落空。

《新警察故事》里最后的父子对峙，是很重要的情感重头戏；但《除暴》里最后的家乡、自家澡堂等设定更像是只落地了一半的闲笔，重点依旧在打斗。

二，恋人情感。 《除暴》中春夏饰演老鹰的妻子，老鹰在电视塔顶楼观察城市、预演犯罪，她在那里寻死，三番五次来却始终下不了决心。

从活动地点的角度来说，二人在顶楼相遇反而更合理。

但电影偏偏安排了街后弦市上的偶然相遇，给女方安排了非常戏剧性的场面，听完老先生解签就跑，反而有些失真。

这个角色最重要的功能，是变态老鹰和常态生活之间的连接点。

因为她怀孕、老鹰希望抢一大笔然后安生过好日子。

此处影片的拧巴，或许在于没处理好她是“雌雄大盗”式的女悍匪，还是正常的烟火气张娜拉的角色。

若说正常，将验孕棒放在礼品盒里，有点吓人。

若说不正常，她似乎又只是一个普通姑娘。

春夏的表现还有几分少女崇拜，几分无辜，节奏到了她那里莫名一半像文艺片一半像言情，让人觉得没着没落。

后期春夏这个角色，更多是帮他脱罪的功能进度条，在不惊奇的强行反转里，像个工具人。

《新警察故事》里阿祖的女友，相对来说是一个比较套路化的角色，女悍匪一枚。

她和小团伙里的其他角色一样，大部分时候都是提供动作戏份的感官刺激，仅此而已。

虽然角色有扁平的嫌疑，但清晰。

让人印象深刻的点，是吴彦祖的角色在她重伤濒死之际，一边在那张血肉模糊的脸上亲了下去，一边开枪打死她。

枪响之后，阿祖抬头，嘴角还有拉丝一样的口水，让人毛骨悚然。

这个角色多变态，一下子就让人记住机械装备从本质上都是1样的了。

《除暴》里缺这种有冲击力的场面，不是说只有变态才能让人记住，而是辨识度问题。

三，正邪对峙关系。 王千源饰演的警察对峙，有“猫和老鼠”棋逢对手既视感。

前半个小时的戏份，节奏紧张高能、很好看。

但二位对峙的智力游戏式的快感在三十分钟后就戛然而止，此后彻底变成了普通的抓逃犯故事。

一白一黑一正一反，两位完全对位式的呈现，最后的落点是什么？

前半小时，是对案件的叙述；

穿插交替，分别从贼和兵的两个角度来呈现，嵌套互补构成完整的叙述链条。<东于哲/p>

嘎嘣利落脆，好看。

但这样的好看是表层的。

深层的贼和兵的对位，比如《无间道》里的梁朝伟、刘德华，在无间地狱之苦里坚信一句“对唔住，我是警察”，造化弄人、世事无常，信念感很耀眼、悲剧感很动人。

但《除暴》里没有这个部分，而停留在感官智力刺激层面。

最聪明的贼，最聪明的兵，互相懂得彼此，在一模一样的位置说一样的话、做一样的事，止步于此，然后就没有然后了。

《新警察故事》里吴彦祖饰演的贼，对“兵”们的痛恨，来自于对父亲的不满，扩散之后做了投射。

严格来说这不属于正邪对立、黑白博弈的部分，而是父子亲缘问题。

归根结底，《新警察故事》里反派角色塑造最大的亮点，在于让人觉得他恶贯满盈他该死的同时、又能对他心生怜悯和唏嘘。

《除暴》里用了大量篇幅描写角色性格，却未能形成强烈的情绪感染力。

舒心结语 两部都是类型片，某些时候这类影片中打斗戏份的精彩程度、场面的紧张刺激感，甚至比角色塑造更为重要。

显而易见，《新警察故事》的动作设计明显优于《除暴》，隐隐有武侠画风、重表现；《除暴》更粗粝更生猛、重“战斗力”，但在观赏性上却更逊色。

当然这并不是说《除暴》不好看，《除暴》虽然不那么亮眼、但作为院线电影整体完成度也不差。

只是无法对标更多期待。返回搜狐，查看更多

：